據(jù)天貓新品創(chuàng)新中心發(fā)布的《博物館文創(chuàng)市場趨勢洞察》顯示：博物館類文創(chuàng)產品的消費者中，19-30歲的年輕人占比超過五成。且有數(shù)據(jù)顯示：在劇本殺玩家中，75%都是30歲以下的年輕人。另據(jù)“艾瑞咨詢”的報告：中國線下娛樂保持著超過15%的年增長率，00后對于線下娛樂場所參與率在50%左右，45%的新生代半年內在線下娛樂的投入超過100元。可見，喜愛線下娛樂體驗、劇本殺，和喜愛在歷史景區(qū)中進行文創(chuàng)消費的用戶之間，劇本殺復盤解析存在高度重合。而以博物館、名勝古跡為載體，置入更多互動體驗、社交場景的玩法，也獲得了越來越多年輕人的青睞。從景區(qū)側來看，它們自身也有開發(fā)創(chuàng)新項目，拉動“二次消費”的強烈意愿。文旅行業(yè)專家、景鑒智庫創(chuàng)始人周鳴岐表示：主題公園等沉浸式旅游項目屬于重資產模式，回報周期需要10-20年。想要縮短周期，除了銷售門票外，必須增加文創(chuàng)、約拍、餐飲、新興玩法等增值服務，提高客單價。而在疫情之后，文旅市場受到了沉重打擊。出行需求減少，門票收入斷崖式下降，更要依靠本地游、周邊游，以及更多元的玩法吸引年輕消費者前來。

筆者一位朋友是資深電影人，前幾天去成都保利中心體驗了一次劇本殺。他非常震驚，因為自己待過很多片場，看過很多職業(yè)演員拍戲，但是“還沒有見到演得那么投入的”。朋友體驗的屬于“室內劇本殺”，場地往往很小，演一次下來也才幾個小時。 在成都和其它大城市，劇本殺正在興起。除了室內的，還有很多和旅游景點、影視劇拍攝基地相結合的深度劇本殺體驗中心，青城山有一個可以玩兩天的劇本殺基地，要提前很久才能預約成功。劇本殺復盤答案 所謂“劇本殺”，其實就是花錢去和陌生人一起“演”一個劇本，以推理、懸疑和古裝等類型。它也可以看成是前些年“殺人游戲”“狼人殺”等都市社交游戲的延伸。前者是參加者都坐在桌前分角色進行推理，而“劇本殺”則有更豐富的劇情，參加者還要先熟悉劇本。嚴格來說，所有的電影都適合“劇本殺”，只不過那種懸疑性質的更吸引人罷了。 過去幾年，影視業(yè)進入一個迷茫和調整期，尤其是疫情時期，很多電視劇和電影都停止拍攝，這也讓影視業(yè)一些資本開始注意到劇本殺。景區(qū)和影視基地，是大型劇本殺游戲的理想場所，有業(yè)內人士把劇本殺看成是影視業(yè)的一個增長點。 北京附近的高碑店，仿佛一夜之間開了四百多家劇本殺店，因為這里本來就是一個影視產業(yè)基地。沒有正規(guī)劇組進入，讓普通“素人”來玩一下，也算是新的生意模式。前些年VR（虛擬現(xiàn)實）概念火熱，人們追求一種“虛擬場景”中的現(xiàn)實感，比如在游戲中，你明明坐著不動，戴上VR眼鏡，就能身臨其中，仿佛真的被追殺一般，而摘下眼鏡，你看到的就只是一塊乏味的屏幕。 劇本殺似乎相反，人們是在“真實場景”中追求一種“超現(xiàn)實感”。大家都知道是演戲，自己只是一個角色，但仍然認真對待，真真切切地“當一回演員”。 本文開頭提到的那位朋友，就看到來玩劇本殺的青年在哭泣——這是在劇本中，當然也是在現(xiàn)實中，眼淚是咸咸的味道。這就是劇本殺的魅力所在。我們可以把它當成一種“新行業(yè)”，投資人可以嗅出商機，把它完善成理想的商業(yè)模式。 但是，在這種潮流之中，也有都市年輕人的真實需求，說到底，人們?yōu)槭裁椿ㄥX、花時間，自己去演一場戲呢？劇本殺是移動互聯(lián)網(wǎng)帶給我們的“新需求”。社交媒體讓人們的聯(lián)系更方便，但是卻也讓人感受到更孤獨。 相信這是很多年輕人的共同感受：夜深人靜的時候，還在刷新朋友圈，卻很難再看到有意思的更新了。人們需要更真實、更接近也更的“連結”，而劇本殺能夠提供的，就是這種“無負擔深度社交”。 一群有共同興趣的人因為“一場戲”聚在一起，相互之間不問真名，酣暢淋漓地體驗一種“新人生”，經歷“生死”（當然是劇本中的）或者“愛情”，也有真實動人的擁抱。而“劇終”后，每個人又回到自己家中，為第二天繁忙的工作做準備，人們會忘記昨天發(fā)生了什么，也根本不需要為自己昨天的“所作所為”承擔責任，就像美美地睡了一覺，或者做了一個夢一樣。這里有一種明顯的“療愈功能”。 “很治愈”，這是很多玩劇本殺的朋友共同的體驗，不管是演懸疑劇還是感情戲，人們都把自己完完整整地投入進去，至少在玩的過程中，完全卸掉了現(xiàn)實生活的壓力，而體會到了另一種人生。劇本殺創(chuàng)造了“新現(xiàn)實”，也讓玩家看到了人生更多希望和可能性。